In het 7e arrondissement van Parijs wordt de nalatenschap van een van Nederlands meest illustere verzamelaars bewaard. Frits Lugt en zijn vrouw Jacoba Klever brachten in 1947 een enorme privécollectie van oude meestertekeningen, prenten en kunstenaarsbrieven onder in de Fondation Custodia. Vandaag is het de speeltuin van Ger Luijten. Onder zijn artistieke leiding wordt de collectie beheerd, getoond en aangevuld. Hij koopt wat hij wil, maar wel steeds in de geest van Frits.
Als twee honden vechten om één been … Opgelet: Bonhams is aan een opmars bezig. Niet op het gebied van high-endveilingrecords, dat laten ze aan de twee grote namen over. Wel op het gebied van veilinglocaties (veertien ondertussen), specialisaties, veilingen en kopers. CEO Bruno Vinciguerra laat er geen twijfel over bestaan: Bonhams kocht dit jaar reeds vier uitmuntende veilinghuizen in vier verschillende landen. Maar daarmee is het spel nog niet gespeeld.
Volgens curator Julia Geerlings moet kunst verder gaan dan het decoratieve van l’art pour l’art. Vanuit tentoonstellingsruimte A Tale of A Tub, in een voormalig badhuis in een jarentwintigarbeiderswijk in Rotterdam, probeert ze de grote vragen van vandaag naar voor de hand liggende en minder voor de hand liggende doelgroepen te brengen. Een wandeling door de wijk Spangen.
Al sinds het 3e millennium v.C. wordt in China goud bewerkt. De goudbewerking ontleenden de Chinezen aan de culturen uit de Euraziatische steppen. Uit goud vervaardigde voorwerpen vonden hun weg naar de hoogste kringen en groeiden in het keizerlijke China uit tot symbolen van macht. De Ecole des Arts Joailliers in Parijs presenteert een honderdtal gouden objecten, afkomstig uit de befaamde Mengdiexuan collectie.
Een lijst is meer dan zomaar een sierobject. Op subtiele wijze leidt ze de blik van de waarnemer naar het schilderij of de foto die ze omvat. Sommigen verzamelen lijsten vooral om hun sculpturale kwaliteiten, ongeacht wat erin zit. ‘Tegenwoordig aarzelen kopers niet meer om verschillende tijdperken met elkaar te combineren’
In 2015 leerde een tentoonstelling in het Snijders&Rockoxhuis dat er in het Antwerpen van de 17e eeuw, in de schaduw van beroemde schilders als Rubens, Van Dyck en Jordaens, nog meer kunstenaars zich specialiseerden in bloemstukken. Met een verbluffende precisie beeldden zij de meest extravagante boeketten af. Een van hen was Filip de Marlier, die nu weer in de belangstelling van de kunstmarkt staat.
De winkel met antieke juwelen bestaat al meer dan vijftig jaar. Bijna twintig jaar ervan – drijft Inez Stodel de antiekzaak met haar dochter Leonore. Een gesprek over hoe de handel zich heeft ontwikkeld door de tijd heen en hoe die nu is.
Naarden the Art Fair is zonder twijfel een van Nederlands meest iconische kunstbeurzen. Eind januari komt de 25e editie eraan, en dat moet gevierd worden. We gingen alvast kijken welke werken de kers op de taart van een kwarteeuw ‘Naarden’ zullen worden.
Met haar kunst wil de Zuid-Afrikaanse kunstenaar Buhlebezwe Siwani een spiegel zijn voor het publiek dat zij confronteert met een vaak ongemakkelijke geschiedenis. Na de creatie moet het werk op eigen benen staan. “Ik wil een spiegel zijn voor de maatschappij, om te laten zien waar we vandaan komen.
ART The Hague wil in 2022 opnieuw verrassen met een eigenzinnige greep uit wat
er vandaag speelt in de hedendaagse kunst. We spraken met directeur Axel Lemmens om te weten te komen wat we kunnen verwachten.‘Art The Hague blijft spannend, ook na negen edities’
Hedendaagse kunst in Venlo. Carla en Paul Wilms hebben er al meer dan vijftien jaar een galerie voor verzamelaars uit Limburg, de Randstad en tot ver over de grenzen. ‘Verzamelhonger lijkt op verliefdheid’
Deze maand gaat Sotheby’s in Parijs over tot de veiling van de indrukwekkende collectie die sjeik Hamad Bin Abdullah Al Thani in een kleine tien jaar verzamelde in Hôtel Lambert, een van mooiste en meest prestigieuze panden van de Franse hoofdstad. Het gaat om de grootste veiling van sierkunst ooit, zowel wat betreft de kwaliteit als de kwantiteit.
Achter de ogenschijnlijke eenvoud van het oeuvre van Joan Miró schuilt een verrassende rijkdom en diepgang. De Spaanse kunstenaar creëerde in zijn carrière een indrukwekkend aantal grafische en gedrukte werken. Hij was dol op experimenteren, maar wilde ook dat zijn werk zo toegankelijk mogelijk bleef. Na een korte dip begin deze eeuw is zijn werk momenteel weer hoogst gewild op de kunstmarkt.
In het 7e arrondissement van Parijs wordt de nalatenschap van een van Nederlands meest illustere verzamelaars bewaard. Frits Lugt en zijn vrouw Jacoba Klever brachten in 1947 een enorme privécollectie van oude meestertekeningen, prenten en kunstenaarsbrieven onder in de Fondation Custodia. Vandaag is het de speeltuin van Ger Luijten. Onder zijn artistieke leiding wordt de collectie beheerd, getoond en aangevuld. Hij koopt wat hij wil, maar wel steeds in de geest van Frits.
Voor wie de geschiedenis van het Finse designmerk Artek induikt, ontvouwt zich een boeiende wereld vol verhalen, ontmoetingen en radicaal moderne ideeën. De originele ontwerpen blijven na negentig jaar fascineren en de oorspronkelijke stukken worden gretig verzameld.
In 1515 kreeg Albrecht Dürer (1471-1528) een schets onder ogen van een neushoorn. De beroemde Duitse kunstenaar realiseerde zich meteen dat hij iets bijzonders in handen had en werkte de schets uit tot een houtsnede. De neushoorn was toen nog onbekend in Europa. Wat hij niet besefte was dat zijn voorstelling van het exotische dier niet natuurgetrouw was. Of hoe een foutieve 16e-eeuwse prent gecorrigeerd werd door een correct beeld uit de 18e eeuw. Het bijzondere verhaal van de neushoorn in de verbeelding van Albrecht Dürer en de ‘echte’ neushoorn Clara, die een triomftocht door Europa maakte.
Schrijver, ontwerper, schilder, dichter, vertaler, kalligraaf, socialistische militant, theoreticus, architect, uitgever. De lijst van passies die William Morris koesterde, is lang. Geen wonder dus dat deze Britse creatieve duizendpoot tegenwoordig te boek staat als een visionair die een sterke invloed had op de beweging Arts and Crafts, de art nouveau en het design van de 20e eeuw. Museum La Piscine, in Roubaix, wijdt een tentoonstelling aan deze historische figuur.
In de winter van 1912 staan vijf keurig geklede mannen op een stoeprand in Parijs. Netjes op een rij kijken zij indringend in de camera. Het zijn de Italiaanse kunstenaars Luigi Russolo, Carlo Carrà, Umberto Boccioni en Gino Severini, met in hun midden de dichter Filippo Tommaso Marinetti. Niemand zou zo op het eerste gezicht denken dat deze heren de wereld radicaal willen veranderen. Samen met collega-kunstenaar Giacomo Balla, die op de foto ontbreekt, vormen zij de eerste generatie Italiaanse futuristen. Het futurisme werd lange tijd gezien als een korte, heftige periode in de kunst. Voor een bredere blik zaten musea en kunsthistorici te veel in hun maag met latere fascistische sympathieën. Rijksmuseum Twenthe toont ook de schaduwzijde.
